00:00:01:
00:00:16: Hallo und herzlich Willkommen zu Movieberg Podcast.
00:00:18: Heute vom vierten Tag in Cannes, hier ist Patrick und neben mir ist wieder meine traute Runde Jakob...
00:00:25: Hallo!
00:00:26: ...und Lieder.
00:00:26: Hi!
00:00:27: Wie geht's euch beiden?
00:00:28: Peak Tiredness ist erreicht.
00:00:31: Heute ist irgendwie der dritte Tag mit so vier von Filmen und danach wird es aber jetzt wirklich weniger, aber ich spüre das jetzt echt sich sehr mit der Müdigkeit kämpfen muss.
00:00:40: Was man auch damit zu tun hat, dass viele Filme hier sehr langsam und gemächtlich sind und einen nicht unbedingt wach rütteln.
00:00:45: Die Filme hier sind besonders lange dieses Jahr.
00:00:48: Also wir haben sehr, sehr viele, sehr lange Filme und wir haben gerade den längsten im Wettbewerb gesehen.
00:00:53: All of us hatten von Riosuke Hamaguchi über den Reden wahrscheinlich in der nächsten Episode.
00:00:58: Mir geht es gut!
00:00:59: Morgen kommt so die große Welle auf mich zu.
00:01:02: Morgen habe ich fünf Filme eingeplant acht Uhr morgens bis zehn Uhr abends.
00:01:07: Deswegen mache ich jetzt auch nachdem hier heute Schluss, aber mir geht's ganz gut!
00:01:11: Ich muss sagen, ich genieße die Zeit hier in Cannes einfach sehr aus offensichtlichen Gründen.
00:01:15: es ist wunderschönes Wetter man ist direkt am Wasser relativ gutes Essen was zwar nicht immer preisgünstig ist aber trotzdem man nimmt was man kriegen kann.
00:01:24: das ist einfach eine schöne Atmosphäre muss ich sagen.
00:01:27: Die Qualität der Firma lässt bis jetzt noch ein bisschen zu wünschen übrig.
00:01:31: Aber was nicht ist, dass kann auch werden.
00:01:33: Ja, für mich leider noch ein bisschen mehr.
00:01:35: Aber ich bin auch noch gut mutig, weil wir sind noch sehr früh im Festival geschehen und ja... Ich hatte heute schon drei Filme und nachdem lasse ich es heute auch gut sein.
00:01:44: Ich dachte, wir reden mal heute!
00:01:47: Wir haben natürlich den Jane Sherman Film über dem wir vielleicht zuerst reden sollten einfach weil wir den schon am längsten bisher aufgeschoben haben.
00:01:55: Lieder willst du uns da vielleicht einführen?
00:01:58: Ja, also Jane Schönbrunn.
00:01:59: Sie hatte so ihren Sundance-Kurs durchbrucht mit We Are Going To The World Sphere wo es um Body Dysphoria geht und er hat sie sofort schon so in einer Art Queer In Underground Kult Regisseuren gemacht.
00:02:14: oder man sollte sagen Jane Schön Brun ist Non Binary aber im Deutsch ist immer ein bisschen schwer diese They Them Pronomen umzusetzen.
00:02:21: darum hoffe ich jetzt dass das okay ist Zum ersten Mal in Certain Regards eröffnet vom Film von einem Transfilmschaffenden.
00:02:28: Also auch Riesending für die Creeere Community.
00:02:31: und dann kam hier zweiter Film, Eyesore the TV Glow den ich auch ganz super fand und damit war sie denn absolut so im Creeen Olymp angekommen!
00:02:40: Und jetzt hat sie
00:02:41: diesen
00:02:41: Film der so eine Art Splatter Homage ist aber auch ein bisschen Metafiction über die eigene Laufbahn.
00:02:49: Denn wir haben hier So trans non binary auf jeden Fall queere film schaffende namens chris die ein altes blätter franchise Namens camp miasma neu aufflegen will so rebooten soll.
00:03:03: und dieses alte spatter franchise ist also typisch aller Ja, wenn man so an so Halloween all diese ganzen Sachen denkt.
00:03:10: So etwas so queer vor problematisch.
00:03:13: und naja was macht dann Hollywood?
00:03:14: holt irgendein Queer in Menschen der das verboten soll.
00:03:16: im Film ist dass diese sehr stark an sie selbst angelehnte Figur Und die reißt dann zu so einer absolut zurückgezogenen Schauspielerin aus dem ersten Teil dieser Norma Desmond mäßig was auch mehrfachem film referenziert wird Im setting des ursprünglichen Campen Jasmadres lebt.
00:03:33: und da geschehen denn ja blutrünstige unterhaltsame Dinge.
00:03:37: Und es werden viele Süßigkeiten gegessen?
00:03:39: Ja, das Ganze ist so ein bisschen.
00:03:41: also die Referenzen gibt es zuhauf in diesem Film.
00:03:44: Die Hauptreferenz scheint so ein bißchen Sleepaway Camp zu sein.
00:03:48: Es ist ein Slasher und Chris die Protagonistin sagt Das war ihr Queer Awakening als sie den gesehen haben.
00:03:55: Ich will diesen Film Sleep away Camp nicht spoilern aber die gesehen haben können sich vorstellen was das ist und wie sich das auf Camp Maia erst mal übertragen lässt.
00:04:04: Ja, und ganz gut Lieder dass du auch erwähnt hast, dass sie eben in Sundance ihr Debüt hatte bei der Film ja auch so beginnt.
00:04:11: wir haben so diese Opening Credits die mir mit am besten gefallen haben im film Weil man da noch so ein Gespür bekommt für dieses ganze Franchise, inklusive Merchandise.
00:04:20: Wir haben diese ganzen VLS-Kassetten die nacheinander kommen.
00:04:24: Es gibt immer noch einen neuen Teil dieses Franchises und wir haben eben auch eine Einführung in die Protagonistin, die Filmschaffende, die von Variety auf so einer Titelseite als Sundance Wunderkind eingeführt wird.
00:04:37: Und ja!
00:04:39: Was lässt sich dazu sagen?
00:04:40: Ich glaube wirklich ich... Gehöre nicht dieser Zielgruppe an.
00:04:44: Ich war schon sehr, ich fand das alle schon sehr suspect wie.
00:04:48: es hat mich ein bisschen an Kristen Stewart vor einem Jahr erinnert dass der Debussy einfach von so einer Fanschar wirklich überrannt wurde.
00:04:56: und soweit die Münder aufgemacht wurden um zum Nicht-Q&A aber zur Premiere eben auf der Bühne zu sein dann ging es auch frenetisch los und dieser Saal war zum Bärsten gefüllt.
00:05:10: Also ich habe auch gar keinen Sitzplatz bekommen dort, ich hab ganz hinten mehr oder weniger mit einer Freundin auf dem Flur gesessen.
00:05:18: aber das war wahrscheinlich noch eine der besseren Varianten weil im Debussy ist es ja auch so dass man ganz an den Seiten zwar sitzen kann, es gibt da Plätze aber das ist so mit Sichteinschränkungen.
00:05:28: Man kann in wirklich ein Drittel der Leinwand nicht sehen oder so?
00:05:31: Ja ich fand alles ein bisschen suspect.
00:05:34: Ich habe einfach gemerkt, ich gehöre diesen Leuten nicht an die das wird alles frenetisch feiern weil ich hatte das Gefühl noch bevor der Film uns überhaupt etwas geboten hat.
00:05:44: Hatte er die Leute schon komplett eingenommen für sich und ich glaube Humor ist ein guter Richtwert um zu sehen ob man mit einem Film auf einer Wellenlänge ist.
00:05:54: Und ich konnte mit diesem Humor dort nicht viel anfangen.
00:05:56: es werden da ganz oft Witze drüber gemacht dass ja Konsum irgendwie was Cooles ist, also man kann das irgendwie wieder neu aufladen.
00:06:06: Irgendwie diese ganzen Brands die es da gibt mit irgendwelchen Keksen und irgendwelche Süßigkeiten und irgendwie wird sich da das
00:06:14: Publikum Nestler.
00:06:15: Ja aber wenn ich ganz kurz mal sagen darf Das war keine Konsumanspielung, das war eine Ace-Anspielung weil's darum einfach nur geht dass sie eben auch stark acexuell geprägt ist.
00:06:23: Und diese ganzen Süßkeiten sind ein Queeracode der für Asexualität steht BAM!
00:06:28: Weil es immer diesen Spruch gibt, der der Standard ist.
00:06:31: I'd rather have a piece of cake.
00:06:33: und es gibt diese ganzen Witze über verschiedene Süßigkeiten.
00:06:35: Da gibt's ganze Meme-Reimen im Internet auf queeren Seiten wo es nur darum geht welche Süßkeiten mag ich lieber als Sex?
00:06:41: Und wenn die beiden eben Sex haben wollen aber am Sex scheitern weil sie eigentlich gar nicht wirklich Bock hat auf Sex haben und dann marsch mir los essen und am Ende in so einem Haufen von Süßheiten legen ist das eine Ace-Anspielung und darum hat der Film für mich funktioniert.
00:06:52: Das ist ein Queerafilm voller Queereranspielungen.
00:06:55: Gut, okay.
00:06:56: Jetzt müsste man sagen es geht so ein bisschen... Also das ist ja ein Film der so eine bunte Wundertüte in der ganzen Sache ist.
00:07:03: also es gibt Anspielungen auf verschiedene Codes innerhalb der Queer Community.
00:07:08: Es gibt auch der Trans-Community natürlich sehr stark.
00:07:11: Dann natürlich der Filmkultur wird fleißig durch zitiert muss man sagen aber auch allen möglichen Formen von.
00:07:17: Man hat das Gefühl dieser Film wurde durch einen redded Twitter Thread Fleischwolf irgendwie gedreht.
00:07:23: Es gibt andauernd Wörter wie Transmissorgenist, Monstrous Feminine oder auch Vogue und so.
00:07:29: diese ganzen Internet- oder Kampfbegriffe.
00:07:31: Oder auch akademische Kampfbegriffen werden hier leise hoch und drunter zitiert.
00:07:36: das ist sowas.
00:07:37: auf der einen Seite stehe ich dem schon offen gegenüber aber für mich kam das nicht so richtig zusammen bzw.
00:07:45: Ich hatte das Gefühl, das ist so ein Film der mit einer Gebrauchsanweisung kommt.
00:07:49: Also von sich selbst irgendwie erklärt und es fängt damit an dass der Killer im Camp Magiasma Franchise schon Little Death heißt.
00:07:59: und dann aber die interne... Die interne Aufladung oder die interne Reise der Protagonistin Chris ist ja, sie kann keinen Orgasmus kriegen.
00:08:07: Oder sie hat Angst, sie hat Hemmungen davor einen Orgasmos zu bekommen.
00:08:11: Was jetzt auch interessant ist wenn du sagst es ist so eine asexuelle Anspielung Ist das nicht ein bisschen merkwürdig dass es hier jetzt um eine assexuelle geht, die die Sexualität quasi erlernen muss?
00:08:21: Naja sie erlernt sich am Ende, am Ende entscheiden Sie sich ja, dass es nicht wirklich wichtig ist.
00:08:25: Zumindest habe ich das so interpretiert und auch schon in iSoDTVGlo gab es ja einige Sätze die sich auf Asexualität Beziehen und da schon zumindest ziemlich deutlich in die Richtung gehen.
00:08:34: Und das ist ja auch immer noch ein sehr frisches Thema, würde ich sagen.
00:08:38: Und dass sie überhaupt Präsenz zu haben finde ich schon ziemlich
00:08:41: stark.
00:08:41: Aber mir ist jetzt nicht klar geworden.
00:08:43: also das ist jetzt auch bei weitem nicht der wichtigste Teil des Films oder so.
00:08:48: aber man kann ja essen ohne dass man Marken zu einem Kult stilisiert.
00:08:54: Das macht der Film ja die ganze Zeit.
00:08:55: Der Film endet eigentlich im Kapitalismus und in so einem Tankstellenregal.
00:09:00: Und das finde ich dann einfach irgendwie komisch, und dann ergötzt man sich die ganze Zeit an seinen vollen Einkaufswagen... Ich bin einfach in dieser Welt überhaupt nicht zu Hause!
00:09:08: Dieser erste Film den Jane Schirmbrunn gemacht hat, der war
00:09:11: so... Das ist ein zweiter Film.
00:09:12: Der Erste war ein Film über den Slenderman.
00:09:16: Der heißt horrible not good thing oder so.
00:09:19: aber du meinst we're all going to the world's fair.
00:09:21: Viele Leute wissen es nicht.
00:09:22: Es ist auf YouTube könnt ihr euch anschauen gut.
00:09:23: Ist auch ein Langfilm?
00:09:24: Das ist eine Stunde lang.
00:09:25: Okay, okay.
00:09:27: Ja jedenfalls da hatte ich die ganze Zeit das Gefühl der ist an etwas dran, der ist in der Digitalität dran, er ist ein Instabilität von Identitäten interessiert und vor allem hat er eine Offenheit, der will Fragen stellen, der is sich unsicher.
00:09:43: Diese Filme, die letzten beiden sind sich nicht unsicher.
00:09:45: Die breiten ihre Thesen ganz klar aus und kommen gar nicht mehr mit irgendeiner Neugier rein.
00:09:52: Solche Filme sind mir selten irgendwie sympathisch.
00:09:55: Man hat das Gefühl... man sieht hier das Werk von jemandem.
00:09:58: Jane Schoenbrunn hatte jetzt erst vier Filme gedreht in der Form.
00:10:02: Und deswegen ist sie noch mehr oder weniger im Kommen sozusagen.
00:10:06: Man habe das Gefühl den typischen Fall einer Regisseurin zu haben direkt meint, sie muss jetzt ihr großes Meisterwerk irgendwie drehen und deswegen steckt sie so viel in diesen Firmen.
00:10:18: Man kann das alles irgendwie endearing finden aber man durch diese Versuch das alles abzurunden scheitert sich in meinen Augen auf ganzer Linie, weil das ganze fängt schon mit der Ästhetik an.
00:10:28: Du meintest we're all going to the world's fair?
00:10:29: Das war ein Firm!
00:10:30: Der hat vor allem ästhetisch Fragen gestellt.
00:10:32: Der hat v.a.
00:10:33: gesagt wie sieht ein Furm heutzutage noch aus wenn Bildschirme überall um uns herum sind sowie verformen sich überhaupt unsere Sehgewohnheiten?
00:10:42: kann so etwas wie ein Loading Screen vielleicht so einen Spannungsmoment irgendwie sein
00:10:47: und
00:10:48: wo sind die Grenzen zwischen dem was da ist und was nicht mehr da ist?
00:10:52: Und wie du schon gesagt hast es in Firmen die Fragen in Bezüglich auf sexuelle Orientierung und Identität stellen.
00:10:59: Hier jedoch ist jetzt alles so total abgeregelt, verpackt und kommt auch noch mit so einer Anleitung dazu wie man sich irgendwie zu etwas positionieren soll bzw.
00:11:10: diese Unmündigkeit der Protagonisten hat mich sehr gestört.
00:11:15: Man hat das Gefühl sie wird eigentlich so richtig in eine Erweckungserlebnis reingeführt.
00:11:22: Das war ein bisschen Ja, so ein bisschen merkwürdig einfach und ich muss auch sagen diese Firmen sind ästhetisch.
00:11:29: Also I saw the TV Glow und dieser jetzt sehen halt einfach nicht interessant aus.
00:11:34: also die sind alle in diesem verspielten Pubmasche Mat Painting esken.
00:11:39: Ästhetik sind die schon drin Aber das wird leider zum Verhängnis, wenn wir dann zu den einzelnen Szenen auscampen.
00:11:47: Das gibt so ein Santa-Peace des Firmen wo sich Chris und Gillian Anderson's Figur einen dieser Filme ansehen.
00:11:55: Und es ist... Leider sehen diese Firma einfach nicht so aus wie diese Firma damals.
00:12:02: Also wie Sleep Away Camp oder wie Friday the Thirteenth, die sie aussehen.
00:12:06: Diese fassbaren Firmen litten an einer ganz großen Zum Beispiel Texas Chainsaw Massacre litten an einer ganz großen Budget restrained, also da waren viele Dinge nicht möglich.
00:12:16: Was kriegen wir hier?
00:12:18: One takes nach dem anderen, wir kriegen perfekt ausgeleuchtete Sets.
00:12:22: Also alles was diese Firma und da das Problem daran ist auch gerade dieser Klassenunterschied der in diesen Firmen, der Fakt geht komplett flöten.
00:12:31: also mal das Gefühl jetzt Hollywood und Arthouse und was auch immer Independent damals ist jetzt zu so einer oder wird durch diesen Blick zu so eine eigenen Masse irgendwie zusammen gewurschelt und deswegen wäre ich mich so sehr gegen diesen Firme.
00:12:46: Okay
00:12:46: Lida wieder Worte!
00:12:48: Ja, ich fand das Design des Z-Design ganz großartig.
00:12:52: Genau schon wie dieser Vorspann, den ihr erwähnt hast wo es durch diese ganze Filmgeschichte geht und man den ganzen Film vom Aufbau des Franchise bis zum Abstieg des Franches verfolgt inklusive dieser Merchandising Produkte die man kennt diesen ganzen Comicreferenzen Computerspiele DVDs die sich da noch angeguckt werden wo man so diesen alten DVD Auswahlscreen sieht und dann irgendwie das nostalgische Herz selbst in mir ein bisschen anfängt zu schlagen oder dieses ganze Konzept im Kern von Film, eben wie es ist.
00:13:22: Einerseits wenn sie sagt ihr Queer Awakening durch diese Horrorfilme was ja bei ganz vielen queeren Menschen so der Fall ist dass man diese Außenseiterfigur sieht diese monströse Außeseiterfiguren natürlich ganz viel mit Queerness zu tun hat aber andererseits also in so ein ganz angewöhnliches Verhältnis dazu hat das man einerseits durch diesen Film pathologisiert wird denn es ist ja so einen Horror-Trope da war irgendeine Figur so ein bisschen queer oder queer coded villain Und dann ist sie zur Massenmörder geworden, so etginmäßig und schweigen der Lämmer in dieser Kram.
00:13:52: Dass man also aus einerseits faszinierend findet aber sich andererseits davon abgestoßen fühlt... Und das spiegelt ja auch wieder dieses Verhältnis zur Sexualität, zu einerseits was Faszinierendes halt.
00:14:03: Aber das ist auch nur wieder auf der theoretischen Ebene.
00:14:05: Auch dass mit den Süßigkeiten habe ich genau noch so gesehen am Ende dieser Szene im Supermarkt, dass die quasi sagen manchmal Junkzumögen ist okay!
00:14:12: Du musst nicht immer nur in allem perfekt sein in deiner moralisch ethischen Auswahl.
00:14:15: Manchmal darfst du irgendwie junk food oder intellektuelles junkfood gut finden und es ist nicht weiter schlimm.
00:14:22: Und so habe ich diese Szene einfach nur interpretiert.
00:14:24: Also gar nicht, dass es um das Kaufen, um das Kaufens willen geht sondern dass das kaufen hier von Süßigkeiten und ungesunden Sachen mehr eine Metapher ist denn es werden ja wirklich haufenweise ungesunde Sachen in dem Film gegessen.
00:14:36: Aber ich denke wirklich, dass die Marken wichtig sind.
00:14:38: hier?
00:14:38: Ja!
00:14:38: Ich denke aber sie mag mehr so ein Nostalgie Faktor haben sowie Tamagotchi.
00:14:42: Dabei Tamagotschi geht's um die neunziger und es geht nicht darum das es Bandai war.
00:14:45: ja gut und so sehe
00:14:46: ich das mit Jolly Rangers.
00:14:48: Das sind halt Nostalgiemarken wie Kinder Schokolade oder Überraschungseil für uns.
00:14:51: bei überraschungs-Ei denken wir auch nicht daran ich will diese Kindermarket oder Ferrero oder sonst was konsumieren sondern wir denken daran wie wir als Kind waren.
00:14:58: oh ich habe das geschüttelt.
00:14:59: hoffentlich hab ich eine von den Sammelfiguren und diesen ganzen Kram.
00:15:02: und darum also um diesen Faktoren denke.
00:15:05: Ganz
00:15:05: kurz für den Authentizitätsfaktor, hier ist gerade Riosuke Hamaguchi vorbeigelaufen.
00:15:11: Aber ja also mal angenommen ich habe jetzt Nostalgie zu Schlecker der Marke dem an dem Supermarkt wo ich immer bei meinem Vater mit mir da immer einkaufen gegangen ist.
00:15:20: die Marke gibt es nicht mehr weil Schleckern leider ein korruptes Unternehmen war.
00:15:25: Jetzt ist jetzt die Frage soll ich das jetzt auch irgendwie nostalgisch verklären so ein bisschen?
00:15:29: Nee!
00:15:30: Ich finde an sich verstehe ich dieses Prinzip aber es geht für mich einfach nicht auf Weil es geht weniger um jetzt kaufen oder Konsum, sondern was ich aus diesem Film so ein bisschen pocht ist.
00:15:39: So dieses Genieße du musst genießen irgendwie so.
00:15:44: Du musst doch irgendwas geben was man genießt und das ist so.
00:15:49: Es gibt keinen Nichtgenießen in dieser Welt irgendwie so richtig.
00:15:53: Und es wäre doch mal interessant, so eine komplette Verweigerung gegenüber jeder Form von Genuss zu sehen.
00:15:59: und da finde ich hatte der Film gerade durch seine asexuellen Anspielungen irgendwie ein Potenzial hinzugehen und er nimmt das überhaupt nicht wahr.
00:16:08: oder beziehungsweise jetzt kann man sagen ja es ist okay Mahlsüßigkeiten zu essen wie wärs denn mal mit einem etwas konkreteren irgendwie?
00:16:16: Wie wär's was ist wenn ich immer weil ich immer Süßigkeiten essen will zum Beispiel.
00:16:21: Ja, ich wollte vielleicht noch anschließen zu dem was du gesagt hast Lieder zu diesem... Das ist ja fast schon ein Leitmotiv des Films.
00:16:29: oder dieses Zitat als gesagt wird Wir haben nicht die Filme gemacht Die Filme haben uns gemacht Und Ich glaube ich habe da ein bisschen Problem damit Weil das im Prinzip so einen Determinismus bezeichnet der dann auch kein Wachstum mehr zulässt.
00:16:44: lässt es ja denn nicht zu, dass wir dem Griff nochmal entkommen.
00:16:48: Dass wir diese Filme... Also heute würde man ganz oft sagen ein Kunstwerk ist nicht das Kunstwerk selbst sondern wie wir mit diesem Kunstwerk interagieren und wir zusammen kreieren das neue Kunstwerk.
00:16:59: Und ich habe das Gefühl der Film hat sich dann davor irgendwie verschlossen allein mit diesem Zitat weil das wirklich so zentral in diesem Film steht.
00:17:08: Eine Sache wollte ich vielleicht noch anmerken und ich muss auch weiterkommen.
00:17:13: Ich will hier nicht den letzten Punkt haben zum Film, weil ich wie gesagt mit dem so veranfangen konnte.
00:17:20: Das ist diese Sex-Szene... ASMR.
00:17:42: ...
00:17:53: hervor, also auch wenn es mehr geflüstert ist.
00:17:56: Aber ich hab das so als Brüllen wahrgenommen.
00:17:58: Deshalb wie schon in TV-Glow... ... dieses ganze Allegoische.
00:18:03: Das kommt mir eher wie eine These hervor und dann macht mit diesem Film auch sehr madig ehrlich gesagt.
00:18:10: Ich weiß nicht, hast du noch irgendwas Lieder?
00:18:17: Du hast recht, die ist schon in vielen Punkten klischeehaft.
00:18:19: Aber sie wird ja ganz bewusst abgebrochen ab so einem bestimmten Punkt wo die einfach sagen hey das ist peinlich lass uns mal einfach was essen und dann machen wir das.
00:18:26: also dass es dadurch quasi wieder dekonstruiert wird.
00:18:29: Und ich kann das verstehen.
00:18:30: diese Kritik an diesem punkt Die Filme machen uns.
00:18:33: aber Ich denke dass es irgendeine Wahrheit drin steckt weil dieser enorme Einfluss von Film Kultur auf die Gesellschaften auch auf den einzelnen oder die einzelne So stark ist dass ich mich oft selber frage Kann man denn überhaupt entkommen?
00:18:46: Weil ich nämlich auch Filme so sehe wie Goebbels, der mein... Also nicht jetzt, als ich die jetzt zu der Goebbles-Fan bin.
00:18:51: Aber Goebble hat wirklich das Film Zitat gemacht wo ich denke dass es einfach war.
00:18:56: Nämlich er meinte film ist die größte Propagandamaschine des zwanzigsten Jahrhunderts und das stimmt!
00:19:03: Des einundzwanzig Jahrhunders wäre denn wahrscheinlich das Internet.
00:19:05: aber für das letzte Jahrhunder in dem er lebte hatte er recht.
00:19:08: Film war die größtepropagandamaschinen des zwantigsten Jahreshundertes und das wirkt ja auf unsere Generationen noch ganz stark nach.
00:19:14: Und die Frage ist können wir den entkommen.
00:19:17: Für mich kommt er zu und ich glaube wir können dem auch nicht entkommen,
00:19:19: ich
00:19:19: finde nur dass das die Ausgangsfrage sein sollte und nicht der Endpunkt.
00:19:23: wenn ich habe das.
00:19:24: für mich hat sich dieser Film so angefühlt als sei das der End Punkt.
00:19:27: Ja es ist dann doch ein Film der zu sehr einfach auf Kuschelkurs ist irgendwie Auf der einen Seite ein Film, der jenseits von solchen Binaries existieren will aber der dann doch einfach zu sehr geliebt werden will und das beißt einfach sich mit mir.
00:19:41: Ja gut, man kann zumindest schön über ihn diskutieren.
00:19:44: Man kann auf jeden Fall darüber diskutieren und ich will auch noch mal anmerken falls wir... Du hast es vorhin auch schon gesagt, Lieder.. Falls wir währenddessen mal gemisst gendert haben sorry ist das halt wirklich schwierig auf Deutsch darüber zu reden.
00:19:57: Das war also Jane Schimprons... Der Titel ist so lang!
00:20:01: Die Nature
00:20:01: Sex and Bath & Camp miasma
00:20:03: Genau Also einen großen Daumen hoch und zwei eher nach unten.
00:20:09: Wir haben dann ein Ja, quasi deutschen Beitrag hier Fatherland von Pawe Pavlikowski.
00:20:18: Ist das korrekt?
00:20:19: Der hatte ja zuvor Ida und Cold War.
00:20:23: Cold War habe ich noch nicht gesehen.
00:20:24: Ida habe ich aber schon in ganz guter Erinnerung.
00:20:29: Wir haben hier eine lose Adaption zumindest eines Teiles des Comb Tobin Romance The Magician.
00:20:37: der war ja relativ erfolgreich vor ein paar Jahren.
00:20:42: Ja, der
00:20:43: Magician spielt natürlich auf Mario und der Zauberer von Thomas Mann an.
00:20:49: Ich glaube, ich muss Thomas Mann nicht einführen.
00:20:52: Thomas Mann ist damals nach während des Dritten Reiches aus Deutschland geflohen ins Exil in die USA.
00:21:00: zusammen mit dem Großteil seiner Familie hat seinem Land Kim Rücken gekehrt.
00:21:05: dann jetzt sind wir im Jahr nineteenhundertneunundvierzig.
00:21:09: Die Familie von Thomas Mann is sehr zerbrochen also besonders sein Sohn Klausmann der ja auch Schriftsteller war und er das Kontroverse Buchmefisto über den noch kontroverseren Schauspieler Gustav Gründgens, der ja sogar sein Schwager war herausgebracht hat.
00:21:26: Der im Film dann, also Gustav Grüntgens taucht dem Film auch auf.
00:21:29: Über die Szene können wir auch noch kurz reden und... Seine Familie ist relativ zerbrochen.
00:21:35: Deutschland ist sowieso zerbrochen und nun wird er, von den Alliierten, von dem USA und von den sovietischen Vertretern zurückgeholt weil er eine Rede halten soll in der Hoffnung dass seine schriftstellerische Weisheit... Er soll zwei Reden halten in der hoffnung das seine schrift stellerische weisheit dieses land wieder irgendwie vereint oder eher im Sinne von den USA oder der Sowjetunion gestaltet.
00:22:02: Beide Mächte zerren an diesem Intellektuellen, der ja so komplett weltlos... Also Thomas Mann ist eine Gestalt die war immer komplett weltloß!
00:22:11: So Thomas Mann hatte das große Pech dass er im zwanzigsten Jahrhundert sein Großteil seines Lebens verbringen musste, wenn er doch eigentlich so eine Gestalt des neunzehnten Jahrhunderts war und sich immer mehr diese Aristokratie hinzugefügt hat.
00:22:28: Pavlikowski erzählt das in Formalstrecken wahnsinnig klaren schwarz-weiß Bildern die alle sehr, sehr durchkomponiert sind.
00:22:38: Also man hat das Gefühl hier steht kein Grinsen von irgendeinem Statist.
00:22:42: in der Masse passiert hier irgendwie durch Zufall und er hat natürlich Tochter Erika im Schlepptau, die gespielt wird von Sandra Hüller.
00:22:50: Ja und Erika eine solch große Figur für ihn im Leben Lieder.
00:22:56: willst du dahingehend anknüpfen?
00:22:58: Genau.
00:22:58: Das war für mich hier sehr interessant zu beobachten, dass in vielen Kritiken oder Diskussionen offenbar dieser Fakt nicht bekannt ist, dass Erika Mann tatsächlich in Realität nicht auf dieser Reise dabei war.
00:23:10: Es war Katja Mann die Gattin, die da bei war und Erika Man hat damals zu diesem Zeitpunkt gesagt sie möchte deutschen Boden nicht normal betreten.
00:23:17: Sie war auch diejenige, die ihren Vater dazu brachte in den Reistigeren ganz klar Stellung zu beziehen gegen die Nazis.
00:23:23: Denn Thomas Mann war mehr so.
00:23:25: also still dagegen sein aber bloß nicht zu laut Ja, und sie war von Anfang an ganz krass dagegen.
00:23:30: Hat dann eben auch zu diesem Punkt als er da zurückkehrt ist de facto zumindest für diese Reise also es entweder in die USA gegangen in sein Ex-Siehler ist nicht endgültig zurückgekehrt und irgendeines der beiden entstehenden Deutschlands gesagt dass sie das nicht macht.
00:23:44: Und sie war ja auch ganz eng mit ihrem Bruder Klaus der ein ganz ganz schwieriges Verhältnis zu seinem Vater hatte Und es stand dadurch so ein bisschen auch zwischen den Stühlen, weil sie ein wesentlich näheres Weltnis zum Vater hat.
00:23:57: Er lieb übrigens nie eine Tochterwolltung.
00:23:58: enttäuscht war, dass Erika Mann kein Sohn geworden ist, weil er meinte so ja patriarchalischer Kommentar so Note eins.
00:24:07: Ein Sohn hat etwas poetischeres!
00:24:11: Das sind so Sätze, ne?
00:24:12: Da knirscht so Feminismus.
00:24:14: Thomas Mann hat sehr vieles merkwürdiges in seinen Tagebüchern geschrieben.
00:24:18: Wir erinnern uns alle an die Stuhlgange-Episode aus einem seiner Tagebühne.
00:24:22: Oh ja!
00:24:25: Ja da kommt Traumatter hoch.
00:24:26: aber also das hat er eben gesagt und somit war auch ihr Verhältnis zum Vater nicht unbelastet weil sie vielleicht auch deswegen ihm so oft begleitet hat und ihnen so viel unterstützt hat, weil sie eben immer dem genügen wollte.
00:24:39: Diesem Bild der es missglückten Sohn ist, der ja nur ein Mädchen ist und immer wieder zeigen dass Sie als ... Sie war auch eine sehr buschikose Frau aber vom Typ her das sie dem genügend kann.
00:24:49: Also diese Beziehung zwischen beiden ist schon interessant.
00:24:51: Aber letztlich setzt sich halt der Regisseur in seiner Adaption des Buches über einige Grundsätze ihrer Persönlichkeit hinweg Und verkehrt die ins Gegenteil und das finde ich sehr problematisch.
00:25:03: Kannst du es weiter ausführen?
00:25:04: Also zum Beispiel in dieser Punkt, dass sie so krass gesagt hat.
00:25:07: Sie will nicht nochmal nach Deutschland und was macht er?
00:25:09: Er versetzt die noch mal nach Deutschland gerade da wo sie gesagt hat das will ich nicht Und ihr hättet diesen Film ja auch inszenieren können mit Katja Mann.
00:25:14: Das war eine interessante Frau super interessant Noch unsichtbarer als Erika.
00:25:19: also warum
00:25:19: nicht das Ja?
00:25:20: also das ist auch so ein großes.
00:25:22: Ich glaube an der Figur für Erika man störe ich mich so fast am meisten in diesem Firm.
00:25:28: Also dass sie jetzt mit auf die Reise kommt und dass sich diese Fiktion jetzt halt irgendwie auch dem Buch geschuldet.
00:25:34: Man kann jetzt Pavlikowski ankreiden, er hätte das vielleicht mehr hinterfragen sollen... Das ist halt so das Experiment was hinter dieser Real Fiktion steht.
00:25:44: Aber das Problem ist Erik Kammann ist eigentlich nur existiert in diesem Film mehr so als Gewissensbissen im Kopf ihres Vaters.
00:25:52: So ein bisschen, also es geht immer nur dass sie jetzt sagt ihn rütteln will und sagt jetzt bezieht doch endlich Stellung so du bist nicht alleine auf der Welt schreit ihr dann auch noch an einer sehr pathetischen Stelle.
00:26:04: Und das größte Problem ist dann auch, dass ich das Gefühl habe Thomas Mann selbst ist eigentlich im Film so eine Art gewissens grösserer Gewissenz bis um diese Frage zwischen zwei ideologischen Mächten nach dem Trauma des Krieges zu existieren.
00:26:22: Also ich habe das Gefühl, diese Figur existiert nur so um dieses Thema irgendwie durchzusexetzieren.
00:26:29: aber man hätte auch irgendjemand anderen nehmen können wenn nicht ehrlich bin weil es geht nicht wirklich um seine Literatur Es geht nicht um was er geschrieben hat Was ja da ist.
00:26:40: der Zauberberg oder buddenbruchs handeln ja davon von einer welt die aufhört zu existieren von einer scheidenden welt die irgendwann in langsam langsam aber sicher verschwindet.
00:26:51: und jetzt ist die frage was bleibt du davon über?
00:26:54: ich finde da hätte der film hatte so viele möglichkeiten um daraus mal etwas intellektuelles zu machen, aber es interessiert ihn leider nicht.
00:27:02: Ja wir haben oft diese scheindiskussionen die nach zwei drei setzen abgebrochen werden wo man denkt okay jetzt könnte das eigentlich fad aufnehmen Eben aber auch schon, und ich glaube das ist dann eben der Ansatz Pavlikowski.
00:27:17: Dass es primär wirklich um diesen Cold War wie ja auch sein Vorgängerfilm heißt darum geht wie Menschen instrumentalisiert werden.
00:27:26: wir haben ja auch diesen großen Kontrast der vermeintlich freien westlichen Welt, wo wir aber eben die Freie Nazis auch auf der Straße grönen hören.
00:27:35: Auf der anderen Seite im Osten haben wir einen Mann, der es irgendwie schafft zu Thomas Mann ins Hinterzimmer zu gelangen an allen Wächtern und so vorbei und der ihm dann eben sagt, was in den sowjetischen strafgefangenen Lagern vor sich geht, worüber niemand berichtet.
00:27:52: Also diese beiden Sachen...
00:27:54: Ja, wo übrigens auch keine Nazis saßen sollen?
00:27:55: Schon die ersten politischen Gegner des sozialistisch-stalinistischen Systems!
00:28:00: Genau.
00:28:00: also wir sehen auf beiden Seiten sozusagen eine Sache ganz offen ausgetragen ja, die Kontinuitäten der Nazizeit während auf der anderen Seite vielleicht Systemkritiker
00:28:11: usw.,
00:28:12: die jetzt nicht mit den Nazis zu tun haben, dass die eben eingesperrt werden.
00:28:18: Also wir haben in der Hinsicht fand ich das interessant.
00:28:21: Ich wünschte eben, wenn man sich schon nicht so auf Thomas Mann als intellektuelle Persönlichkeit fokussiert, dass man den Schwerpunkt dann doch mehr darauf gesetzt hätte.
00:28:31: Ich muss aber sagen im Gegensatz zu dir Jacob hat mir zumindest die Sandra Hülle Figur, die Erika vielleicht... nicht als eigener
00:28:40: Figur
00:28:40: gefallen, aber in Kombination mit Thomas Mann.
00:28:44: Von
00:28:44: Hans Zischler gespielt?
00:28:46: Genau!
00:28:49: Das hat mir schon gut gefallen weil man gemerkt hat wie die Sandra Hüller-Figur alle Koordinaten irgendwie kennen.
00:28:58: Sie weiß genau wie die Abläufe ihres Vaters funktionieren Wann er seine Zigarre raucht wann sie wieder eingepackt wird welche Zeitung er wann liest messen, was bestimmte Diskussionen angeht und so.
00:29:12: Und immer wenn es um die beiden ganz konkret geht fand ich den Film wahrscheinlich am stärksten.
00:29:18: und für mich war auch die beste Szene die Pressekonferenz relativ zu Beginn des Films.
00:29:23: Sie dort eben auch so als Dolmetscherin in Erscheinung tritt und man einfach merkt, okay, sie spricht gerade, fließen drei Sprache im Grunde... ...und man merkt richtig wie er sich auf sie stützt in dieser Szene auch.
00:29:34: Wie er weiß dass er sich bei den Pressefragen uns so auf sie verlassen kann?
00:29:39: Ja ich habe jetzt nichts groß formal hinzuzufügen weil ich glaube das habt ihr beide schon ganz gut beschrieben.
00:29:44: Ich weiss doch nicht irgendwas noch dazu.
00:29:46: Ja
00:29:47: ich wollte können wir noch ein paar Worte über diese S Ästhetik verlieren, die Pavlikowski jetzt dreimal eingesetzt hat.
00:29:53: Und es scheint ja wohl auch so zu sein dass Ida Cold War und der hier jetzt eine Art Trilogie dieser Enteignung durch den Krieg bildet.
00:30:03: Diese Bilder sehen wahnsinnig... Sie sind ja von Lukas Schaal geschossen, der ja auch The Zone of Interest zum Beispiel geschossen hat.
00:30:10: Die sehen wahnsinnig gut aus!
00:30:11: Also sie sehen wirklich wieso perfekt fotografierte Fotos aus.
00:30:16: aber ich habe trotzdem ein bisschen das Problem Wozu ist diese Ästhetik eigentlich da, außer für sich selbst?
00:30:23: Außer um so zu sagen.
00:30:25: So hat ein artistischer Film irgendwie auszusehen weil es evoziert.
00:30:30: kein Damals also das ist viel zu gestochen scharf um so einen damals zu evozieren.
00:30:37: in meinen Augen und auf der anderen Seite kann man jetzt sagen ja Das ist alles so aus diesem Novo Cento Malerei-Prinzip.
00:30:47: Es gibt einen Fixpunkt und von dem aus gliedert man ein gesammtes vier zu drei Frame irgendwie heraus, ich war das will klassizistisch sein aber in meinen Augen wirkt es einfach nur postmodern und ich verstehe einfach nicht... Ich habe in allen drei Filmen nicht verstanden was dieser Stil jetzt zu den Inhalt beiträgt.
00:31:08: Ja, ich habe das so ein bisschen interpretiert als eine Unterstreichung der Dualität zwischen den beiden Positionen die Erika und Thomas Mann verkörpern sowie dem sozialistischen und dem BRD-System.
00:31:21: So diesem Post-Nazi oder Neonazi kann man schon etwas sagen System Aber das ist halt auch ein bisschen gewollt, also es hat was absolut kunsthandwerkliches.
00:31:30: Das kann man nicht abstreiten!
00:31:32: Weil es ist leider Gottes und bebringe's mal auf den Punkt sagt es alle mit mir Es ist eine Awards Bait Film.
00:31:38: Was ist ein Film der gemacht wurde um Preise zu gewinnen?
00:31:41: Ja aber am schönsten fand ich einfach die Szene so Erika Mann knallt Gustav Gründgins eine.
00:31:45: Das sind so Szenen da muss man einfach lachen.
00:31:48: Über diese Szene können wir noch kurz reden weil ich fand an sich... Steckt in so einer Szene, so Erika Mann begegnet Gustav Gründgens.
00:31:57: Nur
00:31:58: kurz gespielt von Joachim Meyerhoff?
00:32:01: Stimmt genau.
00:32:02: Erika Man begegnete ihrem Ex-Mann Gustaf Gründgens der Nazi-Kollaborator Nummer eins irgendwie wieder und das in dieser Szene steckt irgendwie so viel Potenzial.
00:32:13: natürlich ist diese Ohrfeige greit sich jetzt schon in den Kanon an die ikonischen Sandra Hüller Momenten ein.
00:32:20: Aber ich hatte die Szene hinten raus ein bisschen enttäuscht, weil ich das Gefühl habe diese ganze Unterhaltung diente so mehr der Exposition und nicht dazu dass irgendetwas daraus gemacht wird.
00:32:29: Es geht nur darum, dass uns jetzt hier dieser Konflikt erklärt wird aber das nicht irgendwie groß was daraus macht vom Firm.
00:32:36: Ja das ist auf jeden Fall so, die ist expositorisch.
00:32:40: man muss aber sagen, dass er filmtes über Weitestrecken schon ganz gut macht, weil er ja zumindest die Ausrede hat den ganzen Amerikaner innen und so, dass denen erst mal gewisse Dinge erklärt werden müssen.
00:32:52: Und es wird auch mein Witz gemacht, das ein Brief eben ankommt und die Amerikanern sagen ja okay wir verstehen ihn nicht, das müssen sie uns übersetzen.
00:33:00: Es gibt ganz viele Strukturen, die den Figuren eben klar sind aber die den AmerikanenInnen und den ganzen Besatzungsmenschen vor Ort eben nicht klar sind.
00:33:09: und deshalb haben hier gewisse Einführungsdialogen bisschen besser funktioniert für mich als in anderen Filmen vielleicht.
00:33:16: Gleichzeitig finde ich aber auch, wenn man so eine Szene hat dann musste die schon voll auskosten.
00:33:19: Weil da wie gesagt da steckt ein Haufen Potenzial drin ist könnte in der fünfzehn Minuten Szene sein oder so.
00:33:25: Ja ich meine das stellt sich halt dieser Ohrfeige eine Form von Bildungsbürgerkultur gegen eine andere Form von kollaboratistischer Bildungs-Bürger Kultur.
00:33:33: und all die Leute die eben vielleicht so ein paar Uhr was es echt so uhr an hatten oder Großeltern in der Zeit.
00:33:40: Ja
00:33:40: wir haben die Wagner.
00:33:41: Genau.
00:33:43: Die Wagner Zwischenmeld?
00:33:44: Enkel Enkel oder Neffen?
00:33:46: Ich bin gerade nicht
00:33:46: zu... Ich glaube, es sind die Neffen.
00:33:48: Ja, die dann auch auftreten und den Thomas Mann eine Abfuhr erscheint.
00:33:51: Und dann haben wir eben hier so dieses Bildungspurgertum der
00:33:54: Stillschweigenden,
00:33:56: die vielleicht nicht offen dagegen waren aber auch nicht ganz laut dafür, die da ein ganz symbolisch sagen können Wir waren ja schon immer dagegen!
00:34:03: Also wie gesagt also dass wir hätte irgendwie so fast schon einen ganzen Film irgendwie an sich so dieses Verhältnis irgendwie gebildet.
00:34:10: So kann Kunst unpolitisch sein.
00:34:13: inwiefern, wie rechtfertigt man von sich dass man an diesem Ideal festhält das Kunst apolitisch ist.
00:34:19: Ich persönlich würde sagen nein aber es wäre ja interessant zu sehen so ein Diskurs mal irgendwie ausgetragen zu sehen.
00:34:26: na gut jetzt haben wir halt wieder einmal einen Film der den feuchten Traum aller Deutschlehrer bildet.
00:34:32: Ja, es ist ein Film, den man im Deutschunterricht irgendwann sehen wird.
00:34:36: Wo man sich aber dann eigentlich fragen müsste okay dafür steckt wahrscheinlich ein bisschen zu wenig Substanz darin.
00:34:41: um wirklich über Themen weiter... Na gut!
00:34:44: Man kann sagen das ist ein Anfang für eine Diskussion die sich dann hoffentlich in Textlektüre fortsetzt.
00:34:51: Wir sind schon recht fortgeschritten in der Zeit, ich hatte eigentlich gehofft dass wir noch über mehr Filme sprechen können aber ich glaube ich weiß nicht.
00:34:57: vielleicht hat jemand noch so einen kleineren Film den man noch unterbringen kann?
00:35:00: Ich kann
00:35:01: ja ganz kurz erwähnt sich heute den neuen von Radu Jude gesehen haben.
00:35:04: Den habe er alle gesehen
00:35:05: da hab' ich auch gesehen.
00:35:05: Ja wunderbar
00:35:06: das passt ja denn das ist ja auch ein Dauergast auf der Berlinale wo ich auch mit seinem Werk von Anfang an fast vertraut gemacht wurde.
00:35:13: und Er macht wieder, was er immer macht.
00:35:15: Er stellt Klassenkonflikte da.
00:35:17: Er lässt sich über die Burgersie aus.
00:35:19: Sein Humor ist diesmal nicht ganz so bissig.
00:35:21: Die Bilder sind etwas glatter als gewohnt und ich hab das Gefühl, dass es ein bisschen der Film ist mit dem Radu Juden mehr in den Mainstream durchbrechen konnte indem man ja auch schon mal teilweise warme zu Affe im und so film.
00:35:33: also Mainstream-Affiner sind definitiv.
00:35:36: Er ist auch nicht so lang und so provokant wie andere seiner Filme, aber für mich war er auch ein bisschen zu beliebig und es ist halt immer wieder das Gleiche auf dem herumkaut ne?
00:35:44: Ja es war so'n bisschen more of the same.
00:35:46: ich fand diesen Film teilweise wirklich wahnsinnig lustig.
00:35:49: also gerade diese Abendszene wo dann dieser dieser unter-schwellige Klassizismus von diesem französischen Ehepaar immer wieder hochkommt, aber auch diese... Da hat mich so abgeholt.
00:36:01: Diese Szene wo irgendwie man das Gefühl hat jetzt wird über Ukraine und Russland am Essendstisch und auf einmal schleicht sich eine ganz unangenehme Dringlichkeit da so rein!
00:36:12: Auf einmal muss dieser Konflikt jetzt am Essentisch gelöst werden was ja ein komplettes Ding der Unmöglichkeit ist.
00:36:20: Und er hat gerade dieses.
00:36:22: Ich fand ihn auch emotional, weil es geht ja auch sehr um die Chambermaid und ihre Beziehung zu ihrer abwesenden Tochter.
00:36:28: Die er noch in Rumänien ist.
00:36:30: Ich fand den relativ berührend durch ihre Abwesenheit und wie sie nach Hause will und so.
00:36:37: Das war jetzt kein besonders tiefer Konflikt aber hat mich überrascht dass ein Radujude für mich aushat fühlen lassen.
00:36:44: Also
00:36:44: das sollten wir ganz gut sagen.
00:36:45: der Film ist inspiriert von Octav Miroboz gleich namiger Novelle Diary of a Chambermaids und setzt
00:36:51: hier nun ein... wurde schon mehrfach verfilmt auch.
00:36:53: Genau,
00:36:53: genau das ist sehr bekannt.
00:36:55: Und dass jetzt hier als rumänisches Kindermädchen dagegen war die für eine französische bourgease Familie da ein anderes Kind betreut was ja auch ein ganz großer Faktor ist auch historisch im Dienstbotentum dass man die eigenen Kinder vernachlässigen muss um kindermädchens zu sein für die Kinder der Reichen.
00:37:12: Ja ich bin dahingehend schon ihm immer noch dankbar dass er die Gegenwart immer wieder in diese Festivals reinholt, weil es gibt so viele Schmonzetten die hier laufen und man ist dann auf einmal zwanzig Jahre.
00:37:26: Wir haben gestern über diesen Film geredet, den ich gesehen habe, als man eben in den frühen zwei Tausend Jahren ist damit man sich nicht mit iPhones usw.
00:37:35: auseinandersetzen muss, ja?
00:37:36: Damit man glaubhaft eine Geschichte darüber erzählen kann dass ein Vater nicht gefunden werden kann und so aber Rado Jude.
00:37:44: also man kann von ihm halten was man will aber man muss ihm zugestehen er ist immer am an der Gegenwart interessiert.
00:37:50: Er freut sich nicht darüber zurück, irgendwie diese ganze iPhone-Asthetik mit einzubauen.
00:37:55: Das ist ein Teil dieser Welt in der die Figuren leben und die wird als solcher auch gesehen.
00:38:00: Und da im Gehen bin ich schon dankbar.
00:38:02: Ich mochte den als solchen aber ich würde auch zwischen dem Beiwerk, ich glaube er ist einfach unfassbar produktiv.
00:38:09: Er hat ja auch schon wieder den Nächsten angekündigt.
00:38:11: also er hat die letzten Jahre ja schon einen nach dem anderen herausgeschossen.
00:38:18: Rossellini dann angelehnt oder so.
00:38:19: Also er ist, also wieder mal glaube
00:38:22: ich... Ja ich habe
00:38:22: ein Interview mit ihm als Roundtable
00:38:25: auf dem Plan, also dann lerne ich vielleicht mehr darüber was er als nächstes macht.
00:38:28: und das wollte ich noch sagen ja einfach okay es gibt solche Strukturen immer noch ne?
00:38:34: Es ist jetzt klar in dieser Roman schon Jahrhundert auf einem Buckel oder so.
00:38:39: aber diese Strukture und wir kennen das auch von den SpargelstecherInnen und so die nach Deutschland irgendwie eingeflogen werden Diese Struktur gibt es heute auch noch.
00:38:48: Und dahingehend fand ich den schon der Wirklichkeit eben entsprechend und so eine europäische Gesamtperspektive aufzeigend, und ja... Ich muss auch sagen, ich fand den Hin- und Wieder sehr witzig deshalb einer der Filme mit denen ich definitiv ab wenigsten Probleme hatte.
00:39:05: Gut!
00:39:06: Ja, ich glaube damit belassen wir's.
00:39:08: Morgen sprechen wir über den Hamaguchi Film All of the Sun oder Souda französisch.
00:39:15: Welcher steht noch an?
00:39:15: Ich weiß gar nicht.
00:39:17: Lass doch überraschen uns!
00:39:18: Wir haben einiges geguckt, also wenn ich geben wir euch auch immer wieder so'n bisschen so'nen Potpourri von den kleineren Sachen die man hier sieht weil da eben viele nette Dinge dabei sind, die man zumindest mal erwähnen kann.
00:39:29: Ja, die Filme werden uns nicht ausgehen.
00:39:31: Ich werde dann wahrscheinlich noch über Atonement reden von Reed van Dyke.
00:39:36: aber ja bis dahin danke euch beiden,
00:39:38: ciao sehr gerne.